“… el artista debe ser bien disciplinado…”
Escrito por Julieta Muñoz Martes 20 de Diciembre de 2011 15:46
…What’s left for us to prize?
I think it’s this: to do (and not do) what we were designed for. That’s the goal of all trades, all arts, and what of each of them aims at: that the thing they create should do what it was designed to do. The nurseryman who cares for the vines, the horse trainer, the dog breeder –this is what they aim at. And teaching and education -what else are they trying to accomplish?
So that’s what we should prize. Hold on to that, and you won’t be tempted to aim at anything else.
Marcus Aurelius
Meditations – Libro VI
Traducción de Gregory Hays
En un espacio-taller, con maquinaria que asciende a los $100 mil, frente a una máquina CNC que registra los modelos que se hacen en computadora y hace los cortes en madera, nos sentamos a conversar (y a troquelar, quizás, las palabras) con el mayagüezano Vladimir García Bonilla (Bachillerato en Diseño Ambiental- Escuela de Arquitectura UPR – 1997 y Maestría en Arquitectura: Southern California Institute of Architecture -SCI-Arc- 2001), arquitecto y profesor del departamento de Diseño Industrial en la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico (EAP).
Vladimir llega a la EAP vía el profesor Iván Pérez (quien ahora está en Taiwan), cuando el programa de Diseño Industrial se estaba expandiendo y necesitaban alguien que pudiera enseñar Diseño y Fabricación. Marxz Rosado –quien en el 2008 era director del Departamento-, lo entrevistó, “hablamos, empezamos a hablar de la maquinaria, y mis primeras clases fueron las de Diseño de Mobiliario I, II y III e Introducción al Diseño por un montón de tiempo” y ahora enseña Diseño de Productos, Introducción al Diseño y Diseño Industrial I “clases que tienen que ver con Diseño; el background mío es en Arquitectura” y allí, destaca, “nos enseñan a atacar los problemas con solución de diseño”. Vladimir recalca el énfasis de constructivismo, concepto y diseño de mobiliario, en sus clases. Recuerda que en los cursos de Diseño de Muebles I y II se trabaja la materialidad y la construcción y en Diseño de Muebles III “se trabaja al objeto como protagonista del espacio y nuevamente se le iluminan los ojos, casi con un troquel punzando la matriz de la mirada para sellar esta noción en su interlocutor: el protagonismo del espacio. Recuerda igualmente un proyecto del Habitat for Humanity que fue expuesto en la EAP y que consiste en que la organización “en esta colaboración en particular, hace las casas y nosotros hacemos el mobiliario, (típicamente Habitat hace sus casas y ya…)”, y hablar de este proyecto hace brotar su sonrisa distendida, al tiempo que pausa su enunciado cuando dice: “la entrevista al usuario es la parte más importante para mí”, refiriéndose a las entrevistas que preceden al diseño, concepto y producción del mobiliario para dichas casas y casi como componiendo su manifiesto propio como artista.
Cada quien tiene su librito respecto a la palabra/sema/signo/código/símbolo/verbo en primera persona singular presente/ sustantivo: DISEÑO. Y hay pasión cuando Vladimir García Bonilla pronuncia sus sílabas, que a flor de labios va saboreando mientras lo dice. “Es la solución a un problema, puede ser de mil índoles, es un proyecto de analizar, evaluar, proponer, no sólo a nivel de bosquejo escrito (excelente primer paso)…manipular la forma…posibilidad, materialidad… ¡la expresión formal es infinita!”. Así pues, luego de esta palabra que levanta hombros y abre y cierra ojos: infinita, Vladimir toma posición en los debates entre diseño es o no es arte. Enuncia el arquitecto y profesor de Diseño en la EAP: “Diseño es arte, pues al final del camino es la búsqueda de una expresión, buscamos la solución a un problema”.
Luego de decir lo anterior, –continuamos en la mesa de troquelado-, casi con la misma fuerza de cizallamiento (el esfuerzo cortante del troquelado) también nos recuerda que: “Yo trabajo en varios frentes, como profesor, como arquitecto y trabajo haciendo piezas objetos”, y actividades todas que enriquecen su desempeño como profesor en la EAP.
Vladimir diseña y construye (Design Built), “acercamiento atípico en Puerto Rico, pues típicamente al diseñador no le gusta involucrarse en la parte constructiva…. Yo trabajé en talleres de fabricación cuando hacía mi maestría en EEUU y “free lance” fabricando piezas. Es realmente cuando hay más oportunidades creativas”, añade, para remachar la importancia del binomio: diseñar y construir.
Al presente Vladimir, junto “a mi colaborador Doel Fresse y un grupo de voluntarios, - algunos estudiantes de las escuelas de Arquitectura de la Politécnica y la UPR, y egresados de la EAP-”, trabaja un proyecto en la Galería Nacional de Puerto Rico, aledaña a la Plaza San José del Viejo San Juan, y éste “es un proyecto en escala considerable -8,000 pies cuadrados-, no es un rascacielos, pero conceptual, artísticamente, ciertamente es un espacio arquitectónico…y una mezcla perfecta: constructiva, conceptual, expresión sensorial…”. Este proyecto existe luego de ganar el certamen-convocatoria en septiembre de 2010, (Galería Espacio Temporal- GET); en mayo fueron seleccionados y en octubre comenzaron la construcción. Solamente algunos pequeños detalles de este proyecto entusiasman al espectador activo, al participante. Imaginémonos 450 chiringas cubriendo el patio interior de la Galería Nacional, una inmensa pantalla de proyección, y unos colchones móviles para que los participantes se recuesten; estos detalles son parte del proyecto REVUELO que repite/recrea/representa/recuerda el vuelo dominical y festivo de las chiringas en el espacio de El Morro. ¿Proyecto efímero?: sí, mas proyecto interactivo que sentará presencia en la memoria de los participantes, por más de un día.
En este proyecto, “hay una producción de objetos, mobiliarios, a escala en que se puede sentir, oler, tocar su textura”, apunta Vladimir con fuerza refiriéndose a lo constructivo: “la última prueba de que sabrás lo que estás haciendo…palpar y generar la pieza” y señala la oportunidad grande que hay en Puerto Rico en estos tiempos para estos trabajos de Diseño.
Vladimir sabe que después de REVUELO, su carrera será “otra cosa”, y se regocija al hablar de su experiencia en “traducir las experiencias sensoriales a través de una obra arquitectónica que acerque al usuario a interactuar con ella...a nivel de la interacción física, los sentidos (sonidos, olores, sobras, luces), a nivel de concepto, de la apertura a interpretaciones posibles que generan el diálogo”, señala, al tiempo que riéndose comunica lo divertido de la experiencia de trabajo. Y así piensa cuando solamente tienen montado el 20-25 % del trabajo, “todavía nos falta”, dice con la calma y seguridad que le ofrece el propio diseño, la propia solución al problema en el proyecto.
“Hay unas posibilidades muy grandes en este país…los diseñadores somos lo más cercano a un inventor que hay, conceptualizamos y construimos…los muchachos tienen que aprovechar, es un mercado vacío, abierto, pues ya no se produce en Puerto Rico…”, nos recuerda y añade en cuanto a sus estudiantes: “Demando mucho de ellos, el artista debe ser bien disciplinado, se debe levantar todos los días a ver su obra, a trabajar, a progresar, y la ventaja es que ellos ven el sudor, su propio sudor, lo que lograron y una vez que esto ocurre ¡ya no hay vuelta atrás!”, y nos recuerda que “Pido, sí, pero doy mucho de mí y nosotros los creativos tenemos que estar siempre abiertos, absorber todo tipo de experiencia a nivel académico, a nivel personal, somos facilitadores, lo que se hace en China lo traducimos a lo boricua y lo hacemos aquí.”, apunta con firmeza.
Y junto a las palabras del mayagüezano Vladimir García Bonilla, también Gallito, “con orgullo”, pensemos como pensó el arquitecto cuando era chico y le sorprendían y le fascinaban los objetos que revelaban usos y funciones a través de la forma, o las “casitas de sábanas” que hacíamos cuando niños.
Vladimir quisiera que en los niveles de escuelas intermedia y superior “se pueda bajar ese discurso de qué es diseño, no de manera oscura, y se hable de las posibilidades que tiene para ellos y para Puerto Rico, no solamente los aspectos estéticos, sino que el diseño permea a toda la sociedad”, y añade con la convicción del estudio y la experiencia: “Un buen peluquero, es un buen diseñador; un buen cocinero, es un buen diseñador, un buen científico, es un buen diseñador”.
Y cerramos esta entrevista a Vladimir con las palabras de epígrafe que dialogan con las del arquitecto, profesor de la EAP: “… that the thing they create should do what it was designed to do. The nurseryman who cares for the vines, the horse trainer, the dog breeder –this is what they aim at. And teaching and education -what else are they trying to accomplish?”.
Y Vladimir es padre de PAZ, quien acaba de nacer en noviembre, y ese, sonríe, “es otro proyecto”.
Sí, el de la paz es un proyecto de todos. Es la solución al problema, es, o implica, diseñar, ¿verdad?
